|
Вечернее прослушивание третьего дня конкурса
Сергей Кудряков (Россия, №21). Выпускник Московской консерватории (класс Михаила Воскресенского), лауреат многих международных конкурсов (в том числе в Женеве, I премия). Играл 18-ю Сонату Бетховена, "Анданте спианато и Большой блестящий полонез" Шопена, "Вариации на тему Корелли" Рахманинова и Сонату № 3 Прокофьева. Во всех произведениях привлекала броскость звучания, посредством которой пианист легко контактирует с залом.
Сергей Кудряков привлекает лиричностью и мужественностью одновременно. Эти черты особенно хороши в исполняемой им русской музыке, в частности,
в "Вариациях на тему Корелли" Рахманинова. Кудряков исполнил их тщательно
(в мере, продиктованной скрупулезностью предварительной технической подготовки материала), но в целом показалось, что в Рахманинове (как и во всем играемом) им ценимы ноты, драматизм и пафос постепенного усложнения виртуозного задания. Что же касается какого-либо комментария по части, скажем, Корелли, то этого не было. Неочевидность исполнительского диалога с автором подтвердила и прокофьевская соната, в целом довольно крепкая, и все же уязвимая в тех эпизодах, когда форма выстраивалась не по авторской схеме,
а по велению (или необходимости) "разогревшихся" мышц пианиста.
Наталья Талдыкина (Россия, №22), которой через полтора месяца исполнится 25 лет - выпускница Новосибирской консерватории и аспирантуры по классу Мэри Симховны Лебензон. Пианистка прошла немалый путь по юниорским конкурсам и состязаниям, поименованным в честь русских композиторов (им. Рахманинова в Тамбове, им. Балакирева в Краснодаре). Ее программу составили русские авторы, что само по себе примечательно. Открыв свое выступление 6 Сонатой Прокофьева, Наталья Талдыкина сразу бросилась, как говорят, "из огня в полымя". Темп и дисциплина, филигранность и персональное выстраивание внутрисонатных отношений - очень располагали в ее Прокофьеве. Пианистка бравирует не мускульной, а пальцевой техникой. При этом умеет задать звучанию и требуемую глубину, и типажную остроту. Далее прозвучали прелюдии
№ 2 ор.31, № 3 ор.39, № 2 ор.46, № 1 ор.57 Лядова, мало сказать, что хорошо сыгранные, но еще и доказавшие удивительное (отнюдь не женских свойств) дозирование эмоций. Исполнением До-мажорной Сонаты Гайдна пианистка показала класс звукового полета: отменно легкий, чуть приправленный кантиленой венский классик замерцал и заиграл, как капля росы на утреннем солнце. Две обработки шубертовских песен - " Мельник и ручей" и "Маргарита за прялкой", показав тонкие грани техники, облеклись слегка излишней сентиментальностью. "Исламей" Балакирева Натальи Талдыкиной эффектно завершил программу.
Макото Уэно (Япония, №23) обучался в Институте музыки Кертиса у Гарри Графмана и в Высшей школе искусств и музыки "Моцартеум". Участвовал
в нескольких международных конкурсах, в том числе в Мэриленде (США)
и в Женеве (Швейцария), однако выше 3-й премии не получал. Его игра отличается виртуозной напористостью, но в звуковом отношении довольно однообразна. Также ему не свойственна точная стилистическая дифференциация: и Соната a-moll Моцарта, и Токката Шумана были сыграны в стихийно-рапсодийной манере. Отдавая должное высокому техническому мастерству, показанному пианистом в 12 этюдах Шопена ор.25, нельзя не отметить некоторую механистичность этой трактовки, лишенной поэтического обаяния, свойственного этому композитору. Пожалуй, выделялся лишь этюд cis-moll, где конкурсанту удалось передать глубину и драматический пафос, оторваться от приземлено-конкретной интерпретации. Те же особенности пианистической манеры Уэно Макото проявились в Прелюдии D-dur Рахманинова и в этюде "Дикая охота" Листа. Нельзя не отметить также некоторую однообразность выбранной программы, крен в сторону этюдного жанра, пусть в лучших его образцах.
Яков Кацнельсон (Россия, №24) - 29-летний выпускник Московской консерватории (класс Элисо Вирсаладзе), имеет диплом финалиста в серии международных конкурсов (в том числе Королевы Елизаветы в Брюсселе, имени Баха в Лейпциге), III премию на Международном конкурсе в Тбилиси. Московской публике Я. Кацнельсон хорошо известен по концертам фестиваля "Возвращение". Конкурсная программа открывалась сюитой "1922 год" Хиндемита, сыгранной добротно, но несколько тяжеловесно и чуть блекло в эмоциональном плане. Свежие краски внесла Партита B-dur Баха. Этот композитор, всегда ставящий множество вопросов перед исполнителями, оказался стилистически близок
Я. Кацнельсону. Здесь привлекли прозрачное легкое туше, ясность полифонического мышления, живость музыкальной мысли. Последний блок сочинений был связан с творчеством Листа. Две пьесы из цикла "Годы странствий" и листовская транскрипция увертюры к опере "Тангейзер" Вагнера продемонстрировали масштабность этого пианиста, чуткость к красочным возможностям фортепиано и мощный технический потенциал.
Елена ЧЕРЕМНЫХ
Вернуться к оглавлению отчетов
|